El Hombre Pálido sigue provocando ganas de salir corriendo. Pero al regresar a la película de Guillermo del Toro también aparecen detalles en los decorados, las criaturas y las decisiones de Ofelia que merecen otra mirada.
Hay películas que recordamos por una sola imagen. El laberinto del fauno tiene varias: los ojos en las manos, una puerta dibujada con tiza, el fauno esperando en la oscuridad. Y también está Vidal, que consigue intimidar sin necesitar maquillaje de criatura.
La película cumple 20 años y regresa a Cinépolis en México el 15 de octubre de 2026, con restauración en 4K y funciones en 3D. Una buena ocasión para volver al laberinto y mirar con calma lo que quizá pasó entre un susto y otro.
Aviso: este recorrido incluye spoilers, también del final.
20. La guerra terminó, pero la violencia continúa
La historia ocurre en España en 1944, cinco años después del final de la Guerra Civil. Vidal persigue a guerrilleros que siguen resistiendo al franquismo. Ofelia llega a un lugar donde los adultos hablan de orden, mientras la violencia demuestra lo que están dispuestos a hacer para imponerlo.
19. Tiene una película hermana
Del Toro describió El laberinto del fauno y El espinazo del diablo como películas que “riman”. Ambas acercan la violencia histórica a la mirada de un niño y dejan entrar lo sobrenatural. Verlas juntas permite reconocer una preocupación que vuelve: lo que los adultos destruyen también alcanza a quienes todavía están aprendiendo a vivir.
18. El fauno no es el dios Pan
El título en inglés, Pan’s Labyrinth, puede llevarnos a pensar que conocemos la identidad de la criatura. Del Toro aclaró que se trata de un fauno, concebido como un ser ligado a la naturaleza y capaz de resultar benigno o peligroso. Eso explica por qué conocerlo no equivale a sentirse a salvo.
17. El fauno empezó como una visita nocturna
Del Toro contó que, de niño, soñaba con un fauno que aparecía detrás del armario de su abuela a medianoche. Aquella imagen terminó formando parte del diseño de la película. Saberlo le da otra incomodidad al encuentro de Ofelia: la criatura viene de un recuerdo que el director conservó desde la infancia.
16. Sus piernas parecen ramas retorcidas
El cuerpo del fauno mezcla rasgos animales con piedra, musgo y corteza. Del Toro citó los árboles de las ilustraciones de Arthur Rackham como una referencia para sus piernas largas y nudosas. Al observarlo completo, parece una criatura que lleva tanto tiempo en el bosque que ya forma parte de él.
15. Se vuelve más hermoso cuando cuesta más confiar en él
El fauno rejuvenece conforme avanza la película. Del Toro explicó que buscaba hacerlo físicamente más atractivo mientras aumentaba la desconfianza de Ofelia. Su apariencia cambia, pero la niña sigue teniendo que decidir por sí misma. Una cara más amable tampoco garantiza que la siguiente orden sea buena.
14. Dos criaturas, un mismo actor
Doug Jones interpreta tanto al fauno como al Hombre Pálido. Sus movimientos hacen que parezcan seres completamente distintos: uno tiene una presencia sinuosa; el otro convierte cada paso en una amenaza. Detrás de las dos imágenes está el mismo intérprete, construyendo personajes a través del cuerpo.
13. La voz del fauno tiene otro nombre
Jones aporta la interpretación física, mientras que Pablo Adán pone la voz del fauno y también participa como narrador. Esa combinación ayuda a construir una criatura cuya presencia depende de cómo se mueve, cómo suena y cuánto tarda en decir algo. Incluso cuando parece estar ayudando, cuesta relajarse frente a él.
12. Las formas también separan los mundos
Podemos observar un contraste entre las curvas orgánicas del universo fantástico y la rigidez del entorno de Vidal. La arquitectura acompaña sus diferencias: raíces, círculos y recovecos frente a espacios que sugieren control. Esa lectura visual permite sentir el cambio de mundo antes de que alguien explique dónde estamos.
11. Vidal trabaja dentro de un reloj
Los engranajes que rodean su despacho tienen una intención concreta. Del Toro describió el decorado como el espacio de un hombre atrapado dentro de un reloj. La maquinaria acompaña su obsesión con el tiempo y el control. Al volver a verlo, el fondo de sus escenas también empieza a hablar del capitán.
10. El salón del Hombre Pálido prolonga su cuerpo
Del Toro explicó que la habitación fue diseñada para sentirse unida a la criatura: tonos rojizos, formas redondeadas y muebles que dialogan con su aspecto. El monstruo no está simplemente sentado en un decorado. Todo el espacio prepara su presencia, incluso durante los segundos en que permanece inmóvil.
9. Su rostro tiene algo de mantarraya
Entre las referencias del Hombre Pálido, Del Toro mencionó la parte inferior de las mantarrayas: una boca delgada y pequeñas aberturas que producen una expresión extraña. Trasladar esos rasgos a un cuerpo humano ayuda a explicar la incomodidad de mirarlo. Reconocemos una cara, pero algo fundamental no encaja.
8. Levantar las manos se convierte en una pesadilla
Los ojos en las palmas hacen que un movimiento sencillo resulte inolvidable. Del Toro relacionó la idea con los dibujos infantiles que colocan ojos, bocas o rostros en otras partes del cuerpo. Cuando la criatura levanta las manos, esa posibilidad de juego se transforma en algo que Ofelia necesita evitar cuanto antes.
7. Las paredes ya cuentan lo que puede pasar
Los murales del salón muestran violencia contra niños antes de que el Hombre Pálido despierte. Funcionan como una advertencia que está a la vista, aunque nuestra atención se vaya hacia la mesa. En una segunda visita, el decorado deja menos espacio para la sorpresa: el peligro ya estaba anunciado.
6. El banquete invita a recordar otra cena
La mesa del Hombre Pálido permite volver mentalmente a la cena de Vidal. Podemos comparar la abundancia, las jerarquías y la autoridad que ocupa cada espacio. Es una lectura visual: la criatura y el capitán pertenecen a mundos distintos, pero sus mesas permiten encontrar una cercanía bastante desagradable.
5. El doctor entiende cuándo dejar de obedecer
El enfrentamiento del doctor Ferreiro con Vidal pone en palabras una cuestión que recorre la película: cumplir una orden no basta para justificarla. Su decisión ayuda a mirar de otra manera las pruebas de Ofelia. La desobediencia puede tener consecuencias terribles y, aun así, ser la elección que alguien necesita hacer.
4. La verdadera prueba está en cómo decide Ofelia
Del Toro explicó que las tareas del fauno sirven para observar cómo actúa la niña. La orden final exige que entregue a su hermano, y Ofelia se niega. Después de equivocarse antes, todavía conserva la capacidad de rechazar lo que considera injusto. Ese gesto cambia el sentido de todo el recorrido.
3. Las hadas vuelven a aparecer
Del Toro pidió fijarse en las hadas del desenlace: las que el Hombre Pálido había devorado están nuevamente alrededor de Ofelia. El director relaciona ese regreso con su concepción de las pruebas. Es un detalle pequeño dentro de una escena enorme, pero abre otra forma de pensar lo que acabamos de ver.
2. La puerta de tiza deja una pista
Para Del Toro, la puerta también ayuda a sostener que el mundo fantástico existe dentro de la historia. En una entrevista señaló que permite explicar el desplazamiento de Ofelia desde el cuarto donde está encerrada hasta el despacho de Vidal. La magia resuelve un problema concreto, además de construir una imagen memorable.
1. Una flor diminuta queda después de todo
La flor blanca que aparece en el árbol es una de las pistas que Del Toro señaló al explicar su postura sobre el final. Para él, representa una huella de las acciones de Ofelia. Después de tanta violencia y de criaturas imposibles de olvidar, la película termina confiando parte de su sentido a algo pequeño y vivo.
Volver a El laberinto del fauno permite descubrir cuánto cuentan sus imágenes incluso cuando nadie está hablando. Los decorados advierten, las criaturas cambian y Ofelia aprende a decidir en un lugar donde casi todos quieren darle órdenes.
¿Qué te inquieta más al volver a ver esta obra de arte de Guillermo del Toro
Reestreno en México: 15 de octubre de 2026 en Cinépolis; consulta los formatos y funciones disponibles en tu complejo.
